miércoles, 14 de diciembre de 2016
martes, 13 de diciembre de 2016
21 European Cartoon Contest - Belgium - Dead line 8 january - 2017 - Theme The soul - El alma
Just a little reminder for all cartoonists to paricipate in the 21th
edition of the Euro-kartoenale Kruishoutem. Get inspired by the theme of
'The Soul' and let it push you to the best you have in you to make some
great cartoons. 6 weeks before deadline ...
so perhaps it is time to start reflecting and drawing. Good luck to all
of you!
Second international cartoon contest and exhibition, Norway: "Libertad de expresión"
The Norwegian Cartoonist Gallery and
tOOns MaG /Arifur Rahman invite you to participate in the international
exhibition and contest “Freedom of Expression” 2017.
Requirements for participating:
1. The cartoon have to be new, never published before.
2. The cartoon can be produced traditionally or digitally.
3. Participants may send maximum five works. In case of including text, it must
be in English.
4. Cartoons with your C.V. , address (in doc. format) and a personal photo have
to be sent to the following email address: freedom@toonsmag.com
5. Deadline: 20th of March 2017
6. Size: A3, JPG format with 300 DPI.
Awards and prizes:
1st prize: NOK 3 000.
2nd prize: NOK 2 000.
3rd prize: NOK 1 000.
Nine cartoonists will receive Honorable Mention Award.
Jury and exhibition:
An international jury of eight members will make a selection of the submitted
cartoons which are to be exhibited and published in www.toonsmag.com. The jury members will be considered as participants
in the exhibition and represent their own countries.
Selected cartoons will be exhibited in Norway, Slovakia and in India so far and
can be exhibited in some other countries. Cartoons can only be used for
promotion purposes (Printing, Exhibition, Websites, Newspapers, Posters and
Invitation cards).
We will publish the results of the contest on 15th
of April 2017.
For further information, please visit www.toonsmag.com
Kind regards
Arifur Rahman,
Vigdis Wolden,
Publisher, tOOns MaG
Curator, Norwegian Cartoonist Gallery
martes, 6 de diciembre de 2016
"El Turismo" tema principal de la convicatoria "PortoCartoon-Wordl Festival 2017"
Main theme TOURISM
TEMA PRINCIPAL TURISMO
Special Awards FOR CARICATURE: Pablo Picasso and Antonio Guterres
Prémios especiais de Caricatura: Pablo Picassi y Antonio Guterres
Entries should arrive at the Portuguese Printing Press Museum until
February 28th 2017, with the registration form.
Os trabalhos devem dar entrada na sede do MUSEU NACIONAL DA
IMPRENSA até 28 de fevereiro de 2017, acompanhados da ficha de inscrição.
The works should be sent to:
PortoCartoon-World Festival, The Portuguese Printing Press Museum,
Estrada Nacional 108, nº 206, 4300-316 Porto, Portugal.
Os trabalhos deverão ser enviados para:
PortoCartoon-World Festival, Museu Nacional da Imprensa,
Estrada Nacional 108, nº 206, 4300-316 Porto, Portugal.
Soltem o humor para que o mundo fique melhor!
Façam
turismo, ajudando-nos a saber tudo o que não se deve fazer. E que
muitos não querem saber. Tornem sustentável o turismo, com o vosso humor
insustentável!
Se
o vosso humor for caustico e com a ponta dos lápis nas feridas do
mundo, fique o universo de olho aberto, em alerta. Nada passará em
claro. Nem mesmo o
‘turismo sustentável para o desenvolvimento’!
No campo da caricatura, duas grandes figuras apelam ao exercício da beleza da distorção. Um,
Picasso, começou ele mesmo por caricaturar o mundo de forma extremamente cúbica; o outro,
Guterres, com altos e baixos na política, chega ao topo da
diplomacia mundial como um ‘corredor de fundo’. Ambos são o pretexto
oportuno para uma demonstração acutilante da linguagem mais universal
(depois ou antes da música?).
Participar nesta XIX edição do PortoCartoon-World Festival é dar ao mundo o melhor bem: rir e pensar.
Porto, 22.11.2016
Luiz Humberto Marcos,
Diretor
Dear cartoonist friends,
Unhook the humor to make the world better!
Make
tourism, helping us to know everything we should not do. And many of us
do not want to know. Make sustainable tourism, with your unsustainable
humor!
If
your humor is caustic and your pencils are pointing to the wounds of
the world, all the universe should watch out. Nothing will be left out.
Not
even the 'sustainable tourism for development'!
In the field of caricature, two great figures call for the exercise of beauty distortion. Picassobegan
himself by caricaturing the world of extremely cubic shape; Guterres,
with his ups and downs in politics, reaches the top of world diplomacy
as a ‘long-distance runner’. Both are a pertinent pretext for a
razor-sharp
demonstration of the most universal language (after or before the
music?).
To
participate in this nineteenth edition of PortoCartoon-World Festival
is to give the world a precious jewel: an opportunity to laugh and to
think.
Porto, 22.11.2016
Luiz Humberto Marcos,
viernes, 2 de diciembre de 2016
jueves, 24 de noviembre de 2016
Concurso de caricaturas "Autószektor", en Budapest
Nuevo Certamen a la vista. Si te interesa, entra en el original en inglés porque es donde encontrarás la hoja de inscripción.
Saludos cordiales valencianos. Juli
La Gran Coalición de Motoristas (H-1132
Budapest, Váci calle 18.) invita a todos los caricaturistas profesionales y
aficionados al "Concurso de Caricaturas de Autószektor" con el
siguiente tema:
Movilidad - de automóviles a bicicletas,
transporte público a viajes espaciales, de deportes técnicos a divertirse
1. Todos los participantes deben ser personas
físicas mayores de 18 años
2. El concurso tiene 1 turno. Cada competidor
puede participar en la competición con un máximo de 5 caricaturas. Las entradas
no deben contener ningún texto y deben hacerse en formato A4. Detalles del
archivo: CYMK, JPG, buena calidad, el tamaño máximo del correo es de 10 MB.
3. El formulario de inscripción - adjunto a
esta invitación al concurso - debe enviarse firmado y escaneado, junto con las
caricaturas - al grafikuskelemen@gmail.com.
4. Plazo: 2017. 31 de enero.
5. Premios:
I. 150 000 HUF
II. 100 000 HUF
III. 50 000 hUF
+ Todo el mundo en el podio obtiene un diploma
6. Al solicitar, los participantes aceptan que
cualquier decisión del jurado - en relación con este concurso - es definitiva y
no es apelable.
7. Anuncio de resultados: 2017. 02. 28.
8. Se realizará un catálogo digital con las
caricaturas presentadas.
9. Al llenar el formulario de inscripción, el
participante reconoce que la Gran Coalición de Motoristas - refiriéndose al
concurso - puede utilizar gratuitamente las creaciones presentadas, sin el
propósito de obtener beneficios económicos. Formas de uso:
---------- Forwarded message ----------From: istván Kelemen <grafikuskelemen2@gmail.com>
Date: 2016-11-20 20:06 GMT+01:00
Subject: Autoszektor Cartoon Contest
To: "grafikuskelemen@gmail.com" <grafikuskelemen@gmail.com>
domingo, 13 de noviembre de 2016
Elena Ospina, Premio della Giuria, en el concurso "Humour a Gallarate 2016"
Vincitori Humour a Gallarate 2016
Finalmente ecco i nomi dei vincitori:Categoria Caricatura:
Menzioni
Marzio Mariani, Marco Spadari, Benny Nicolini, Ivailo Tsvetkov (Bulgaria), Joaquin Aldeguer (Spagna)
Premio della Giuria
Kfir Weizman (Israele)
Primo Premio
Raul Alfonso Grisales (Colombia)
Categoria Satira:
Menzioni
Pietro Vanessi, Vitaly Bondar (Bielorussia), Makhmudjon Eshonkulov (Uzbekistan), Stefano Magnani, Wesam Khalil (Egitto)
Premio della Giuria
Tessarolo Sergio
Primo Premio
Mihai Ignat (Romania)
Categoria Grafica:
Menzioni
Agim Sulaj, Emanuele Benetti, Vladimir Kazanevsky (Ucraina), Sergio Tessaroo, Pawel Stanczyk (Polonia)
Premio della Giuria
Elena Ospina (Colombia)
Primo Premio
Victor Emmanuel Velez Becerra (Messico)
Premio Cava
Mariusz Wolansky (Polonia)
Grand Prix Marco Biassoni
Agim Sulaj
Elena Ospina, no deja de sorprender con sus magníficas obras
martes, 8 de noviembre de 2016
Homenaje a Julio Cebrián
Mi más sentido pésame.
Conocí a Cebrián en un curso de verano ... fue muy original su puesta en escena.
Aquí va mi recuerdo.
Angelines
Me gusta el dibujo de Orcajo.
Muere Julio Cebrián
Julio
Cebrián ha muerto cuando faltaban dos semanas para que cumpliese los 87
años, fue una de las principales ínsulas en el humorismo español, un
milagroso accidente dentro de las corrientes estéticas y pensantes con
las que tuvo que convivir.
Más próximo a las inquietudes pictóricas que a las que consideramos propias del monigotero, y con una preparación intelectual exquisita, fue empujado por las circunstancias a ejercer este noble oficio a la espera de su reconocimiento como artista plástico. Le ayudó a ello Antonio Mingote con su singular empresa de crear aquel semanario llamado Don José, que auspició en los 50 el diario tangerino España, una alternativa a los criterios gráficos con los que desenvolvía en esos momentos Álvaro de Laiglesia tras convertirse en el director de La Codorniz.
Lejos de castigar a sus rivales por su osadía, cuando aquella aventura llegó a su fin, De Laigleisa los incorporó a casi todos en "La revista más audaz para el lector más inteligente", según definición de su cosecha. Y ahí fue donde, tanto con sus portadas como con sus chistes y caricaturas, Cebrián alcanzó un gran reconocimiento, pese a valerse de un estilo que dialogaba de tú a tú con las vanguardias sin la menor concesión al lector. Y en aquellas páginas fue donde también pudimos apreciar su sensibilidad como crítico de arte en la sección Plásticos y plastas que firmaba con su segundo apellido. Una fama que cimentaron también sus colaboraciones en el vespertino diario Pueblo y que refrendó el Premio Paleta Agromán en 1968.
Tras su paso en los 70 por revistas hoy míticas, como Por Favor y su hermana Muchas Gracias, en los 80 le brindamos las páginas de la revista Madriz para que, más libérrimo que nunca, colaborase en aquel proyecto que fue plataforma de nuevas sensibilidades. Pensábamos, y creo que pensábamos acertadamente, que figuras como la suya o la de OPS, ambos también pintores, y partícipes en la empresa, seguían impartiendo con su quehacer toda una lección de innovación visual y narrativa para los más jóvenes, lo que nos llevaba, por ejemplo, a permanecer atentos a sus colaboraciones para Diario 16 o Interviú (él fue pieza capital igualmente de ¡A las barricadas! que auspició el grupo empresarial de este último semanario).
Y así hasta recalar en el periódico EL MUNDO, su última casa, donde cualquier espacio, por pequeño que fuera, le servía para seguir siendo pasmo de un ojo avezado y educado en los territorios del Gran Arte, y hacer bueno lo que un día me contase Mingote durante un cóctel: "De todos los humoristas que soñamos con ser pintores, el mejor de nosotros ha sido y sigue siendo Julio".
Cuando llegó la crisis, y con ella los recortes de salario y de espacios, él fue uno de los principales damnificados. Y entonces, propenso como era a una introversión que nunca achaqué a sus orígenes gallegos, como hacían otros, se refugió en su casa para seguir dando rienda suelta a la destreza de su visión y de su mano en cualquier papel o tela que se le pusiera a mano.
Encerrado en una espiral de aislamiento, que a veces alcanzaba a su propia mujer, mi querida María, se iba dejando consumir físicamente sin que ninguno de los percances objetivos que sufrió (un atropello, entre otros) explicara por sí mismo aquel creciente hermetismo.
Fue imposible sustraerle a esa suerte de suicidio, y más aún con su odio declarado a tratar con los galenos. Y así se consumió, empecinado en ser más libre de lo que, de por sí, ya fuera.
Felipe Hernández-Cava ("El Mundo")
Más próximo a las inquietudes pictóricas que a las que consideramos propias del monigotero, y con una preparación intelectual exquisita, fue empujado por las circunstancias a ejercer este noble oficio a la espera de su reconocimiento como artista plástico. Le ayudó a ello Antonio Mingote con su singular empresa de crear aquel semanario llamado Don José, que auspició en los 50 el diario tangerino España, una alternativa a los criterios gráficos con los que desenvolvía en esos momentos Álvaro de Laiglesia tras convertirse en el director de La Codorniz.
Lejos de castigar a sus rivales por su osadía, cuando aquella aventura llegó a su fin, De Laigleisa los incorporó a casi todos en "La revista más audaz para el lector más inteligente", según definición de su cosecha. Y ahí fue donde, tanto con sus portadas como con sus chistes y caricaturas, Cebrián alcanzó un gran reconocimiento, pese a valerse de un estilo que dialogaba de tú a tú con las vanguardias sin la menor concesión al lector. Y en aquellas páginas fue donde también pudimos apreciar su sensibilidad como crítico de arte en la sección Plásticos y plastas que firmaba con su segundo apellido. Una fama que cimentaron también sus colaboraciones en el vespertino diario Pueblo y que refrendó el Premio Paleta Agromán en 1968.
Tras su paso en los 70 por revistas hoy míticas, como Por Favor y su hermana Muchas Gracias, en los 80 le brindamos las páginas de la revista Madriz para que, más libérrimo que nunca, colaborase en aquel proyecto que fue plataforma de nuevas sensibilidades. Pensábamos, y creo que pensábamos acertadamente, que figuras como la suya o la de OPS, ambos también pintores, y partícipes en la empresa, seguían impartiendo con su quehacer toda una lección de innovación visual y narrativa para los más jóvenes, lo que nos llevaba, por ejemplo, a permanecer atentos a sus colaboraciones para Diario 16 o Interviú (él fue pieza capital igualmente de ¡A las barricadas! que auspició el grupo empresarial de este último semanario).
Y así hasta recalar en el periódico EL MUNDO, su última casa, donde cualquier espacio, por pequeño que fuera, le servía para seguir siendo pasmo de un ojo avezado y educado en los territorios del Gran Arte, y hacer bueno lo que un día me contase Mingote durante un cóctel: "De todos los humoristas que soñamos con ser pintores, el mejor de nosotros ha sido y sigue siendo Julio".
Cuando llegó la crisis, y con ella los recortes de salario y de espacios, él fue uno de los principales damnificados. Y entonces, propenso como era a una introversión que nunca achaqué a sus orígenes gallegos, como hacían otros, se refugió en su casa para seguir dando rienda suelta a la destreza de su visión y de su mano en cualquier papel o tela que se le pusiera a mano.
Encerrado en una espiral de aislamiento, que a veces alcanzaba a su propia mujer, mi querida María, se iba dejando consumir físicamente sin que ninguno de los percances objetivos que sufrió (un atropello, entre otros) explicara por sí mismo aquel creciente hermetismo.
Fue imposible sustraerle a esa suerte de suicidio, y más aún con su odio declarado a tratar con los galenos. Y así se consumió, empecinado en ser más libre de lo que, de por sí, ya fuera.
Felipe Hernández-Cava ("El Mundo")
domingo, 6 de noviembre de 2016
9th Fadjr International Festival of Visual Arts February 2017, Tehran Museum of Contemporary Arts, Tehran, Iran
Center for Visual Arts of Ministry of Culture
and Islamic Guidance in collaboration with the Institute for
Development of Contemporary Visual Arts will hold The 9th Fadjr
International Festival of Visual Arts with the aim of introducing the
pure ideas and novel and creative art and research creations in February
2017.
The Festival Organizers hereby invite all artists and researchers throughout the world to participate in this artistic event.
The Festival approach:
The Festival approach is to introduce those
works which are performed with new and interactive capabilities in the
form of utilizing one or more visual arts field and which show a pure
idea as well as an artistic concept.
Method, technique and number of works:
1. To be contemporary, novel and interactive are the basic criteria for the works‘ selection.
2. Subject, technique and method of presentation are free.
3. The space for presentation of volumetric works and arrangement at the exhibition shall be a maximum of 300×300×300 cm.
4. Each artist can participate at the
exhibition with maximum 3 works or projects (or combination of both). If
a number of works are shown in one composition, arrangement, figure or
structure, they shall be considered as parts of one project.
5. Maximum one work or project will be selected from each selected artist.
6. The works submitted to the Festival must new and not submitted to the previous Fadjr Visual Arts Festival.
7. The illustration, calligraphy, ceramic,
photography, cartoon, graphic, volumetric and sculptures, paintings,
Persian painting, new arts, etc. will be accepted in single media or
mixed media form.
Method for submission and selection of the works:
1. Registration, application for participation and submission of a photo of the work will be through the festival web site at: www.ivafestival.ir
2. Minimum size of the file should be 1 and maximum 4 MB.
3. All applicants are required to register their resume and their three previous works at the Festival web site.
4. The applicants have to send a statement
expressing and explaining their idea and work along with their files.
This statement should not exceed the maximum of 100 words.
5. The selection will be carried out in two
stages: 1. Art council shall review the resume, photo of the work and
statement to choose the selected works and artists. Then the results
will be informed to the artists. 2. The selected artists, in interaction
with the Art Council, will prepare the final work and submit it to the
Festival’s Secretariat. The superior works will be selected by a group
of seven juries including the representatives of members of art council
and international juries.
Awards:
1. The sum of US$250 will be paid to every
artist whose works are selected at the Festival as a grant for preparing
and presenting the work.
2. 10 works will be selected from the
selected ones by the juries and each artist will be awarded the Golden
Tooba, plaque of honor and US$ 3000 in cash.
3. Certificate of participation and the Festival Proceedings will be presented to all artists admitted in the exhibition.
4. The selected artists shall be invited to
Iran. The costs of travel to and from Iran shall be borne by the
artists, while the Festival’s organizers shall pay for the costs of 4
days accommodation. Invitation will be sent to selected artists to
participation in the prize award ceremony.
The Festival Organization:
Secretary General: Mojtaba Aghaei
Art Secretary: Jamshid Haghighatshenas
Executive Secretary: Abdulrahim Siahkarzadeh
Art Council: Mahnoush Moshiri, Mohammad
Bagher Aghamiri, Kambiz Drambakhsh, Ali Shirazi, nader Qashghaei, asghar
kafshchian Moghadam, Reza Yasavoli, Mehran Houshyar, S. Nezamoddin
Emamifar, Mojtaba Aghaei and Jamshid Haghighatshenas.
Secretary of International Affairs: Shaban Azadi
Terms of Conditions and regulations:
1. The Festival is open to all artists and researchers without any limitations.
2. Preparing, presenting and exhibiting constitute a part of the overall work and shall be the responsibility of the artist.
3. Shipment, transportation and execution of the works at the exhibition are the responsibility of the artist.
4. The Festival’s Secretariat shall have the
right to utilize the works in printed and information media, cultural
advertisement and exhibition in Iran and abroad subject to mentioning
the name of the artist.
5. The Secretariat has no liability for damages caused by improper packing and posting.
6. The final decision about unforeseen events shall be the responsibility of the Festival’s Secretary General.
7. For more information, please refer to Festival web site:
Festival Calendar:
1. October 15, 2016, call for entries and registration through the web site
2. December 11, 2016, 12 P.M., deadline for registration in the web site
3. December 14-22 2016, preliminary selection of the works
4. December 22, 2016, results notification of the preliminary selection of the works
5. December 24-January 5, 2017, receiving the selected works from the artists
6. January 7-11 2017, final selection of the works
7. January 11, 2017, notification of the final results of those works entered in the exhibition
8. February 2017, Festival’s date
Venue of the Festival:
Tehran Museum of Contemporary Arts
Address & contact of the Festival’s Permanent Secretariat:
No. 17, Shahid Sadoughi Lane, Opposite Laleh Park, above Keshavarz Blv., North Kargar St., Tehran, Iran
P.C: 1418693541
Tel.: +98-21-66946910
Cell phone: +98-9121306179
Fax: +98-21- 66946911
E-mail: info@ivafestival.ir
Web site: www.ivafestival.ir
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